Stages de création pour adultes
Stages de création pour adultes
Tout au long de l'année, l'Institut Giacometti propose des stages de création pour les adultes, en modelage et en dessin, en immersion dans l'univers d'Alberto Giacometti.
Le temps d’un week-end, expérimentez une pratique artistique ou approfondissez votre technique, en étant guidé par un artiste ou praticien contemporain.
Les stages sont destinés au grand public. Il n'est pas nécessaire de maîtriser parfaitement les techniques pour y participer.
STAGES DE MODELAGE
« Copier-créer » en sculpture
Le modelage aux côtés de l’artiste et praticien Kevin Ducrot
Les stages de création pour adultes « Copier, créer » en sculpture vous invitent à découvrir le rôle de la copie dans la création artistique, et en particulier dans le travail d’Alberto Giacometti. Loin d’être une simple imitation, la copie permet à l’artiste d’observer et d’analyser en profondeur les éléments qui composent une œuvre.
Aux côtés de Kevin Ducrot, artiste et praticien, découvrez l’argile crue jaune, rouge et blanche, et apprenez à en explorer les spécificités et les subtilités. Vous expérimenterez différentes techniques de modelage et leurs outils, puis réaliserez une sculpture en ronde-bosse à partir de fac-similés d’œuvres d’Alberto Giacometti, sous forme d’images et de sculptures.
L’accès à l’exposition est inclus pendant la durée du stage pour vous permettre une face à face avec les œuvres originales d'Alberto Giacometti et d’autres artistes.
Vous repartez avec votre création.
5 stages par an / Samedi & dimanche de 14h à 17h
à l'Institut Giacometti, 5-9 rue Victor Schoelcher, Parix XIVe
Stages de dessin
aux côtés de l’artiste Maryline Genest et d’un modèle vivant
L’Institut Giacometti propose une forme inattendue de création : une rencontre entre le corps du modèle vivant, les œuvres exposées et votre propre expérience.
Maryline Genest, artiste peintre formée aux Beaux-Arts de Paris, invite des modèles vivants professionnels à poser, vêtus, au cœur des expositions. Leurs corps entrent en dialogue avec les œuvres et les thèmes de l’exposition.
Au milieu des œuvres de l’Institut Giacometti et dans le Giacometti Lab, espace dédié à la création, vous explorez différentes pratiques et techniques du dessin.
Inspiré par les œuvres et les recherches d’Alberto Giacometti, l’atelier aborde notamment les effets de la lumière, de l’ombre, du cadrage et du contraste sur la perception des corps et des volumes. Dessin, peinture, encre, collage et techniques mixtes sont expérimentés au fil des séances.
La vie d’atelier alterne observation, échanges et temps de création. Elle vous invite à expérimenter, à vous tromper et à recommencer.
L’accès à l’exposition est inclus pendant la durée du stage pour vous permettre une face à face avec les œuvres originales de Giacometti et d’autres artistes.
Vous repartez avec votre création.
4 stages par an / Samedi & dimanche de 10h à 13h et de 14h à 17h
à l'Institut Giacometti, 5-9 rue Victor Schoelcher, Parix XIVe
Samedi 28 et dimanche 29 novembre 2026 de 10h à 13h et de 14h à 17h
Avec l’artiste peintre Maryline Genest et le modèle Lili Mamath
Ce stage propose d’explorer le corps et ses transformations à travers le dessin et autres techniques artistiques. Vous expérimentez différentes façons de représenter et de transformer la figure humaine : la répéter, la fragmenter, l’effacer, la superposer ou la reconstruire de mémoire.
Le samedi, avec le modèle vivant Lili Mamath, le dessin se pratique au cœur de l’exposition, en dialogue avec les œuvres et l’espace. Le dimanche, sans modèle, les expériences de la veille deviennent le point de départ de nouvelles créations en dessin, peinture, encre, collage et techniques mixtes.
Un week-end pour observer, expérimenter et inventer de nouvelles façons de représenter le corps.
2. CHANGER DE POINT DE VUE
Samedi 6 et dimanche 7 mars 2027 de 10h à 13h et de 14h à 17h
Avec l’artiste peintre Maryline Genest et le modèle Cosetta Graffione
Ce stage invite à explorer les relations entre corps, sculpture, photographie et dessin.
Pendant deux jours, vous expérimentez différents points de vue sur le corps et la sculpture. Se déplacer, changer de distance, modifier le cadrage ou l’échelle permet de transformer ce que l’on voit et la manière de le dessiner.
Le samedi, le travail s’appuie sur le modèle vivant et les œuvres présentées dans l’exposition. Vous multiplierez les angles de vue et les cadrages pour expérimenter différentes façons de représenter le corps. Le dimanche, les dessins réalisés la veille deviennent le point de départ d’un travail plastique sans modèle. Fragments, superpositions, changements d’échelle et cadrages permettent de composer de nouvelles images. Un week-end pour regarder autrement, expérimenter et construire sa propre représentation.
3. APPARAÎTRE / DISPARAÎTRE
Samedi 29 et dimanche 30 mai 2027 de 10h à 13h et de 14h à 17h.
Avec l’artiste peintre Maryline Genest et le modèle Lara Bouvet
Ce stage invite à explorer les effets de la lumière, de l’ombre, du cadrage et du contraste sur la perception des corps et des volumes. Pendant deux jours, vous expérimentez différentes manières de faire apparaître ou disparaître une forme. Ombres, masses, fragments, effacements et superpositions deviennent des outils pour transformer progressivement l’image.
Le samedi, en présence du modèle vivant dans l’exposition, le travail porte sur la perception du corps, ses volumes et sa relation avec les œuvres et l’espace. Le dimanche, sans modèle, les dessins réalisés la veille deviennent le point de départ de nouvelles recherches. Effacer, recouvrir, révéler ou travailler par couches permet de faire émerger de nouvelles formes et de laisser la trace prendre progressivement le relais de la représentation.
Un week-end pour explorer les limites entre présence et absence et faire apparaître autrement le corps dans l’image.