Si les « Latino-américains de Paris » ont connu un réel succès dans les années 1960, largement associé au triomphe de l’art cinétique, la place des artistes brésiliens dans ce collectif s’est toujours révélée problématique.
Les « Brésiliens de Paris » n’ont jamais formé un groupe clairement défini ni partagé une esthétique particulière.

Entre l’arrivée de Lygia Clark à Paris au début de l’année 1964, le coup d’état du 1er avril au Brésil, et le bref passage d’Hélio Oiticica en mai 1969, cette conférence explore le rapport au collectif des artistes brésiliens à Paris dans les années 1960.
Face à la montée de l’autoritarisme, leur présence dans la capitale française change de signification, les faisant passer de la figure de l’artiste cosmopolite à celle de l’exilé.

Killian Rauline est agrégé d’histoire et doctorant en histoire de l’art à l’École normale supérieure. Il rédige actuellement une thèse sur les trajectoires d’exil vers l’Europe des artistes et intellectuels brésiliens pendant la dictature militaire. Au croisement de l’histoire de l’art, de l’histoire intellectuelle et politique, il s'attache à décrire les transformations et survivances de l’avant-garde brésilienne dans l’expérience de l’exil, afin de proposer une histoire située des transformations du champ artistique au seuil du tournant global. A ce titre, il a participé au programme de recherche America latina no oficial de la Bibliothèque Kandinsky.

Image : Alecio de Andrade, Lygia Clark in Paris, 1970. Photo : Courtesy of the Estate